俗话说“三分画，七分裱”。装裱工艺历来被视为一幅书画作品不可或缺的一环。中国传统书画作于宣纸和绫绢之上，宣纸质地纤薄、柔软，一经墨色浸染，往往褶皱不平，既减弱了墨色的神韵，也不便于观赏和收藏。
书画装裱，是我国独特的传统工艺，距今已有1700多年的历史。它的产生与发展，对于保存灿烂的民族文化遗产，传播人类精神文明，都起了特殊的作用。本文带大家看看立轴、对幅、条屏、通景屏、镜片、册页、横披、手卷装裱过后，都是什么样子……
经过装裱的书画，牢固、美观，便于收藏和布置观赏。而重新装裱的古画，也会延长它的生命力。古人说：“古迹重裱，如病延医……医善则随手而起，医不善则随手而毙。”
装裱也叫“装潢”、“装池”、“裱背”，是我国特有的一种保护和美化书画以及碑帖的技术，就像西方的油画，完成之后也要装进精美的画框，使其能够达到更高的艺术美感。
装裱还可以分为原裱和重新装裱，原裱就是把新画好的画按装裱的程序进行装裱。重新装裱就是对那些原裱不佳或是由于管理收藏保管不善，发生空壳脱落、受潮发霉、糟朽断裂、虫蛀鼠咬的传世书画及出土书画进行装裱。
装裱主要有“托”、“裱”、“装”三大基本工序。
“托”：装裱的第一道工序，一般称“托画”或“托画心”，是指用浆糊在书画家的作品背后加托宣纸。
“裱”：托好的画心，要用裁板、裁刀、裁尺和锥针之类的工具，打裁纸、绢、绫、锦等装饰材料。接着，用裁好的材料把画心镶嵌起来，这道工序就是“裱”，北京话叫“镶活”。
“装”：镶活完成后，最后一道工序就是“装”，也叫“上杆”或“装轴”。但在上杆之前，还要用砑石（光滑的鹅卵石）在裱件背面砑（yà）磨几遍，称“砑光”或“砑活”。只有经过砑光，才能使书画背面光滑平整、易于舒卷。嗣后再装上制好的轴杆，使书画成为一件珠联璧合的艺术品。
立轴主要用于竖式构图，悬挂欣赏。画幅的上下左右常常有文人或收藏家题字赞赏。中间部分称“画心”，上有“诗塘”、“天头”，下是地脚。上下又有“隔水”，有的天头贴“惊燕”。起初“惊燕带”不贴实，能飘动，后贴实，纯为装饰。“画心”上下端可加镶锦条，称“锦眉”，亦称“锦牙”。悬挂在厅堂正中的大副字画还称“中堂”。
立轴的几种装裱样式如下：
▼一色装：画心由一种颜色的花绫、耿绢、锦绫等材料装饰。
▼二色装
▼三色装
▼诗堂装：画心上方镶接一块空白纸料，专用于题字赋诗。
▼间隔一色装
▼锦眉装
▼集锦装：二幅以上小型画心，同由一块镶料装饰，或镶接或挖联。
▼宋式（宣和）装：始创于宋徽宗宣和年间，又称宋式裱、宣和裱，适用于扁宽画心。
宋几代帝王嗜画成癖，继南唐设立画院后，在宫廷里设立了规模庞大的翰林图画院，书画高手倍出。另一方面，民间士大夫文人爱好书画蔚然风气，较之宋以前的审美趣味和题材范围有发展变化。宫廷、民间形成百卉竞放、欣欣向荣的气象，这潮流势必要推动书画装潢工艺、审美的提高与发展，于是在北宋宣和年间出现了以工致精美著称于世的“宣和装”。
卷轴的宣和装格式：标准格式为五段，青绿色绫天头，黄绢地前隔水，画心，黄绢地后隔水，纸笺地拖尾。如果是字卷（法书卷轴）画心前用双隔水——黄绢隔水，加月白色绢隔水，也有在画心前后备用一个隔水的，标名称用。拖尾纸用高丽笺、白麻笺或团纸（一种加了浆的纸）。卷轴通长上下加有深褐色纸的小边。包首用缂丝或织锦材料。轴头两边凸出，如同敦煌发现佛经卷的轴头装式。
挂轴的宣和装格式：第一种，画心上下有绫隔水，然后在其四周镶褐色小边，再上镶天头，下镶地头，（天头上加贴惊燕）。第二种，在画心的四周直接镶褐色小边，然后上镶上隔水与天头，下镶下隔水与地头。
宋元以前的书画原装裱已不可见，与水、火、霉蛀的自然损坏和混战等人为浩劫有很大的关系。宋“靖康之变”（1127年），使《宣和画谱》里提到的绘画几乎全部散失，加上历史的变迁，现已无从看到完整的宣和装原裱。较为完整的卷轴宣和装只有故官博物院藏北宋梁师闵的《芦汀密雪图》卷。此卷虽然有些部位经过更换，但天头、前后隔水、画心、拖尾等按缝处都盖有“宣和”、“政和”等墨印，是较典型的例子，通过此卷大致可以了解到北宋宣和装各部位的尺寸比例情况。卷轴宽度27.5厘米，头长36.1厘米，前后隔水材料均是宋代黄绢，前隔水9.1厘米，后隔水9.8厘米，画心长度145.6厘米，拖尾是宋代高丽笺（两段），共长61.3厘米，第一段27.3厘米，此段是画卷的原装拖尾，有“政和”、“内府图书之印”二印为证。此卷在清代重裱时用的是褐色纸撞边，上下各约0.4厘米。包首材料在重裱时改用乾隆年代织锦，长20厘米。
挂轴的宣和装，目前沿有实物借鉴，所列的格式仅是宋代以后历代仿宣和装的格式。
宋宣和装已不是象唐代那样仅在轴头、织带、签别是再造精细，而是在不失基本格式的基础上，使装潢更具艺术性和实用性。在宣和装出现以前，卷轴、挂轴都没有边，卷轴画心的上下，挂轴画心的左右两侧极易磨损，而宣和装在四周加镶小边，明显地起到了对画心的保护作用，而且装潢当中有变化，更觉精巧，使书画作品面目一新。这种装裱方式得到了帝王的赞赏，书画收藏家的喜爱及历史的承认。宣和装不仅在当时独树一帜，而且为以后的书画装裱确立了标准，形成了正统。
宋代的书画装潢，蓬勃发展、灿烂多姿，既继承了唐之前的传统装裱工艺，日臻完善挂轴与册页的装潢，又独创新格，其成就之大，是装潢史上的最高峰。
▼【对幅】
由二条字数相等、内容相连、画心尺寸与装裱规格完全相同的书画作品而组合。如果是画，就称为“画对”；是书法， 则称为“书对”，或称对联。
▼【条屏、通景屏】
条屏画心由一色画绫等镶料装饰，排挂在一起。其形制与立轴一样，只是多了几幅，一般为4条，也有6条、8条、12条的。通景屏则由若干条尺寸相同、同空连贯的字或者画，分别由一色花绫等镶料装饰并排挂在一起。
▼四条屏
▼通景屏
镜片亦称镜心，是托裱后的画心，适用于夹放在镜框内，故称镜心。其形式横、竖皆可，是一种简化了的立轴装裱形式，可装在镜框里悬挂欣赏。中国的镜框设计讲求简练，不重雕饰。
▲镜心一
▲镜心二
▲镜心三
将绘画装裱成书的形式，携带、欣赏和保藏均较方便。有的册页是页页相连的，有的则是活页。因画幅不大，亦称“小品”。
主要用于横式构图，画幅多不太大，镶边、空白视画幅的大小而定，但左右镶边、空白一般应宽于上下镶边、空白，如上下镶边、空白为一寸，则左右为五寸，横披不装轴杆，两侧均装楣条。
主要用于在桌面上欣赏，体积较小。画幅的前、后，特别是后面留有相当长的空白，供欣赏者题写赞语或鉴定意见。外有“包首”，“包首”之上贴有“题签”。前有“引首”，中为“画心”。紧连画心两边的是“隔水”，后有“拖尾”。
1、打破传统的用料常规，促成装裱材料的多样化，带动装裱材料生产的创新意识，促进中国装裱材料生产的发展。
2、通过装裱款式的多样化，充分使书画作者发挥自己的创作才能，提高他们的创作欲。
3、使书画欣赏者在欣赏书画之余，同时能够感受到书画装裱艺术的魅力。
4、随着人们文化修养和生活水平的提高，“衣、食、住、行”为人们所关注，人们在“住”上更加关心。优雅的居住环境，艺术品装饰不可缺少，现代居室需要具有现代气息的艺术品，使书画装裱艺术与现代装饰装修艺术融为一体。
5、弥补书画作品的单一感，求得书画作品“动中有静，静中有动”，既不喧宾夺主，又活跃环境气氛。
6、带动书画装裱工作者的装潢创造欲，步入新世纪的装裱风格，赶上时代的发展，树立民族的文化形象。
